"Ses thèmes sont d'une grâce inouïe, très élégants, emplis d'un bonheur immédiat. Ah ! Nino, ami angélique, fait de musique..."
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| Photogramme de "La Strada" |
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| Gene KELLY et Leslie CARON |
8 nouvelles musiques de films composées par Philippe SARDE sont venues s'ajouter au catalogue numérique de BMG. Certaines devenues extrêmement rares. J'ai donc voulu programmer des extraits de ces titres auxquels j'ai ajouté des musiques qui m'avaient touché par leur aspect nostalgique, mais aussi leur énergie orchestrale d'aventure ou leur tendresse.Philippe Sarde : "La musique rend les choses potentiellement scandaleuses très délicates" - Revue Première
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| Un des très bons albums de Philippe SARDE édité chez UNIVERSAL dans la collection "Écoutez le Cinéma" |
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| Philippe SARDE en compagnie de Roman POLANSKI et Charlotte LEWIS (Cannes 1986)-Présentation du film "PIRATES" |
"Avec Philippe SARDE, le cinéma c'est de la musique. Et la musique, c'est du cinéma." - Alain CORNEAU (extrait du livret de l'album édité par UNIVERSAL "LE CHOIX DES ARMES/FORT SAGANNE)
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| Alexandre DESPLAT |
"Reinhardt Wagner est actuellement l’un des plus grands compositeurs de musiques de films français. Après avoir obtenu plusieurs premiers prix au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, il compose autant pour le théâtre que pour le cinéma : Jean-Jacques Beineix (Roselyne et les lions ; Mortel Transfert), Pascal Thomas (La dilettante ; Le grand appartement ; Mon p’tit doigt m’a dit ; L ’heure zéro ; Le crime est notre affaire ou encore Associés contre le crime » ) Jean-Michel Ribes (Musée haut musée bas) ainsi que l’opéra-bouffe René l’énervé (livret de Jean-Michel Ribes) Christophe Barratier Faubourg 36 pour lequel la musique a été nominée aux Césars en 2009 (meilleure musique écrite pour un film) et aux Oscars en 2010 (meilleure chanson originale – « Loin de Paname »). C’est aussi à cette occasion qu’il reçoit l’Étoile d’or du compositeur de musique originale de films français.
Reinhardt Wagner est alors largement reconnu dans le paysage culturel français : il reçoit en 2004 le prix Charles Cros pour son opéra Joséphine et les ombre (Livret de Roland Topor) et est fait en 2008 Chevalier des arts et des lettres par la ministre de la culture Christine Albanel.
Ce disque, intitulé Film Music, réunit les musiques que Reinhardt Wagner a écrites pour les films Faubourg 36 ; Roselyne et les lions ; Mortel Transfert ; Ensemble nous allons vivre une très, très grande histoire d’amour ; Mon p’tit doigt m’a dit ; L’heure zéro, Le crime est notre affaire, Associés contre le crime ; Musée haut musée bas ou encore Mumu (Film de Joël Séria), ainsi qu’une composition personnelle : « Hommage à Nino Rota ». MILAN MUSIC
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| Mireille DARC aux côtés de Jean GABIN dans "Monsieur" de JP Le Chanois |
"Elle avait incarné dans les années 60-70 une forme d’émancipation sexuelle et féminine.
De Mireille Darc, la première image que l’on retient est une robe noire dos nu découvrant la cambrure de ses fesses dans Le grand blond avec une chaussure noire, sorti en 1972. Pierre Richard, et avec lui le mâle français dans toute sa splendeur agonisante, faisait l’expérience de la féminité conquérante, un an après Le Manifeste des 343 salopes qui avait amorcé le mouvement féministe et déroulé le tapis pour la Loi Veil. Mieux que personne à cette période (BB était déjà en pré-retraite), Mireille Darc a symbolisé la fameuse “femme libérée” en incarnant des héroïnes indépendantes, sexuellement entreprenantes dont la résistance au patriarcat n’était pas toujours récompensée. Son rôle le plus emblématique ? Celui de Galia (titre du film éponyme de Georges Lautner), mante religieuse prise au piège de l’amour tendu par un odieux macho. Nous sommes en 1966 et, par son audace et la victimisation de son personnage, Mireille Darc libère la parole et décomplexe ses nombreuses admiratrices qui adoptent sa coupe, ses fausses taches de rousseur et ses tenues légères improvisées. Avec Bardot, Karina et Moreau, elle déblaya grandement le terrain pour la révolution sociale qui allait suivre.
Georges Lautner, le mentor
Née Mireille Agroz le 15 mai 1938, elle avait choisi le pseudonyme de Darc en hommage à Jeanne d’Arc - signe de son caractère entier et pugnace. Après quelques rôles à la télévision et dans des films dérisoires, elle éclate, à 25 ans, dans Pouic Pouic aux côtés de Louis de Funès. Sa carrière est définitivement lancée en 1964 par Georges Lautner qui établit, dans Les Barbouzes, son image de grande fille faussement écervelée menant les hommes par le bout du nez, plongé dans sa poitrine ou reniflant ses effluves tentateurs. Lautner, c’est le grand frère, celui qui la dirigera à treize reprises et lui offrira ses plus beaux rôles -dans Galia et Les seins de glace. Grâce à lui et à quelques autres (Jacques Deray, Michel Audiard, Gérard Pirès, Yves Robert, Edouard Molinaro…), elle devient une actrice populaire au sens noble du terme, snobée par les Jeunes Turcs de la Nouvelle Vague, à l’exception notable de Jean-Luc Godard qui la filmera “sérieusement” dans Week-end.
Initiales DD
En 1968, Mireille Darc rencontre Alain Delon sur le tournage de Jeff de Jean Herman. Coup de foudre immédiat. Pendant quinze ans, ce couple mythique va alimenter les gazettes et partager pleinement l’affiche de sept films dont les deux Borsalino, Mort d’un pourri et Pour la peau d’un flic, autant de succès qui confortent Mireille Darc en tête des actrices préférées des Français. Sa séparation d’avec la star masculine française, à laquelle s’ajoutent une opération à cœur ouvert et un grave accident de la circulation, l’éloigne brutalement des plateaux au mitan des années 80. Heureusement, elle a d’autres cordes à son (D’)arc : la photo, qu’elle pratique depuis la fin des sixties, et la réalisation de documentaires qu’elle entame pour la télévision à partir de 1992 -après le cruel échec de Barbara, son unique film de cinéma. Prostituées, détenues, actrices porno, religieuses… Dans ses documentaires engagés, elle donne une visibilité à des femmes de l’ombre, en marge, dont elle révèle la force intérieure. Un juste retour des choses de la part d’une actrice dont l’apparente légèreté cachait une profonde grandeur d’âme." Extrait d'un article du magazine "PREMIERE" par Christophe NARBONNE
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| pochettes CD des compositions de Lalo Schifrin |
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| Affiche du DVD rappelant un peu du "Tarantino" |
".... La force de la musique de Vladimir COSMA réside, comme celle inattendue du personnage, dans la sincérité avec laquelle elle emprunte à des éléments composites une identité pourtant forte, reconnaissable. Des références roumaines au Brésil, cette musique caléidoscope évite pourtant tout phénomène de dispersion, et puise une unité profonde dans cette richesse thématique qui aurait pu la contraindre à l'anecdote." Lionel PONS - Extrait du livret du coffret de 51 bandes originales pour 51 film et/ou séries TV
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| Pochette de l'album CD |
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| Quand Jerry rencontre Flash et Mister Freeze |
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| Case de l'album Valérian de Christin et Mézière |
