Bonjour à toutes et à tous,
Je vous recommande tout particulièrement ce label riche en découvertes musicales féminines "LA BOITE A PEPITES" !
C'est le critique Henri Collet,
rédacteur musical du journal Comœdia, qui, de son propre chef, donna un
nom à ce groupe ; il intitula un de ses articles (où l'on voit le
parallèle avec les Russes et l'origine de son expression) « Un livre de
Rimski et un livre de Cocteau, les Cinq Russes, les Six Français et M. Erik
Satie » (janv. 1920), puis publia un second article, « Les Six
Français » ; ces musiciens sont Darius Milhaud, Francis Poulenc, Arthur Honegger, Georges Auric, Louis Durey et Germaine Tailleferre.
PROGRAMMATION DE MON EMISSION DU DIMANCHE 9 MARS 2025 SUR RADIO ALPA 107.3 FM LE MANS
Le mot sonate désigne également une forme musicale particulière — plus précisément appelée forme sonate — essentiellement utilisée aux XVIIIe et XIXe siècles.
Pour illustrer cette thématique, j'ai retenu pour mon émission, les extraits d'enregistrements suivants (voir pochettes des cd) :
.jpg)
 |
| Document BNF |
LA
GUITARE, ORIGINES
L’histoire de la guitare classique débute dès la fin du Moyen
Âge, lorsque la famille des vihuelas se développe.
Tantôt délaissée, comme au début du XVIIIe siècle,
tantôt au goût du jour, dès le milieu du XVIIe siècle et au
début du XIXe siècle, la guitare séduit les luthiers qui n’ont
de cesse d’améliorer sa facture, les musiciens qui perfectionnent leur
technique de jeu, et un public qui devient de plus en plus nombreux à
l’écouter, et à la pratiquer en amateur.
L’origine de la guitare est indissociable
de celle relative à une variété de cordophones qui se sont développés à la fin
du Moyen Âge en Espagne sous le terme de vihuela duquel émerge
celui de vihuela de mano.
Il est à noter que Tinctoris cite également le nom de « guitare » en lui
attribuant une origine catalane.
Alors que le luth rencontre un succès
général dans le reste de l’Europe, l’Espagne lui préfère la vihuela :
aucune musique pour le luth n’est publiée tandis qu’un répertoire de musique
savante pour la vihuela s’enrichit et se diffuse grâce à
l’impression de plusieurs recueils.
PROGRAMMATION DE L'EMISSION DU 24 NOVEMBRE 2024
Extraits des albums suivants :
À sa guitare
Ma Guitare je te chante,
Par qui seule je déçois,
Je déçois, je romps, j’enchante,
Les amours que je reçois.
Nulle chose tant soit douce
Ne te saurait égaler,
Toi qui mes ennuis repousse
Sitôt qu’ils t’oient parler....
Les deux types d’instruments sont
tellement proches que, lorsqu’à la fin du XVIe siècle passera
la mode de la musique polyphonique, la vihuela laissera
rapidement place à la guitare, à une nouvelle esthétique et à une nouvelle
technique de jeu.
La période « Baroque » est
riche de compositeurs pour cet instrument ou de transcription :
Album de Raphaël FEUILLÂTRE –
L’Aimable de Joseph-Nicolas Pancrace Royer
Et s'il existe de la musique baroque destinée à la guitare, le musicien a choisi d'opter pour des arrangements ou des transcriptions : "Je voulais aussi graver et mettre en lumière ces trois pôles importants de la musique baroque à l'époque : Allemande, Italienne et Française. Je souhaitais ainsi contribuer au développement du répertoire de la guitare en sollicitant des arrangements".
Quand on parle de guitare, on invoque immanquablement l’Espagne ; Thibaud GARCIA lui rend hommage dans l’album LEYENDAS , avec Asturias d’Isaac ALBENIZ ou Recuerdos de la Alhambra de Francisco Tarrega
Eleftheria KOTZIA rend elle
hommage dans l’album Mediterraneo à ses racines grecques avec des compositions
de Miliaressis , et ici Giorginakis KIRIAKOS ou Mikis THEODORAKIS avec Four
Epitaphs ! Eleftheria Kotzia : celle qui,
dit-on, a fait pour l’âme grecque ce que fait le flamenco pour l’âme espagnole.
L’autre continent adepte de la guitare c’est l’Amérique du Sud. Je vous invite à écouter des extraits de l’album de Marcello KAYATH, avec un les 5 Préludes d’Heitor VILLALOBOS, suivi de Cancion de Cuna de Leo BROUWER et Sons de Carrilhoes de Joao PERNAMHUCO !
.jpg)
MUSIQUE ET CINEMA
125 ANS DE MARIAGE
«
Combien de films doivent leur éclat et leur succès à la musique ? Si,
souvent elle est une « petite flamme placée sous l’écran pour l’aider à s’embraser »
(Aaron COPLAND), dans certains cas la symbiose entre les deux arts est totale.
C’est alors l’accord parfait, synonyme d’instants mythiques qui brillent et
résonnent dans les mémoires. »
Extrait de l’article de Bertrand BOISSARD-DIAPASON février
2023
Ma
programmation autour de ce thème, MUSIQUE CLASSIQUE ET 7ème ART, avec des
extraits des albums suivants :
